“只是因为在Ins上多看了你一眼，再也没能忘掉你的容颜。梦想着有一天能拥有大大小小的青花瓷，从此开启我优雅家居的梦想……”

你能想象吗？通过互联网，社交网络instagram，21世纪的全球网友，发出了他们的心声。今天的西方乃至全球，仍有那么多人，热爱源自中国的青花瓷。

欧美家居博主一再指出，典雅居室的奥秘——是要将翠毛蓝色的青花瓷器陈设其中。因为只有这种蓝色，可以构成高雅冷艳的时尚。

可是你能分辨吗？这些美丽的青花瓷究竟是不是来自中国景德镇？还是……荷兰的代尔夫特蓝陶？德累斯顿的迈森瓷器？法国的利摩日瓷器？或是出自英国人之手？

毕竟，欧洲对于中国瓷器的仿制与学习，长达几个世纪之久。

盘，荷兰代尔夫特蓝陶工厂出品

无论怎样，欧洲各国生产商，在推出经典蓝白瓷器时，总会加以说明：“我们的灵感根据中国……”

就是这种蓝白笔墨的韵致，让我们隔着很远，就能一眼认出它的基因——中国青花瓷——中国瓷器中最受欢迎的产品。

海内存知己，天涯若比邻。历史上欧洲纷纷仿效中国，建立起自己的瓷器品牌，并不断推出青花系列，对是否能拥有几套真正的青花瓷，就像几个世纪以前一样，依旧关乎好品味。

14世纪

左：盖涅雷斯-方特希尔瓶

爱尔兰国家博物馆

右：《盖涅雷斯-方特希尔瓶素描》

巴黎法国国家图书馆藏

据档案记载，最早抵达欧洲的中国瓷器，是在14世纪即明朝由景德镇制作的盖涅雷斯-方特希尔瓶。年，瓷瓶在抵达欧洲后，曾被添加底座、盖、流、把手等，并多易其主。明代中后期，中国数以亿计的瓷器运向西方……

15世纪，欧洲人还认为中国瓷器深具灵性，甚至有魔力。有毒的东西放置其中，青花瓷就会崩裂碎掉。

16世纪，中国瓷器被欧洲人奉为神坛圣器，献给主耶稣和圣母玛丽亚。

油画《东方三贤士朝圣》

安德雷·曼特拉

华盛顿·美国国家美术馆藏

取材自《圣经》的油画《东方三贤士朝圣》，画中耶稣降生，东方三博士跟随星星的引导，来到犹大的伯利恒，拜见耶稣。看见了小孩子和祂母亲玛丽亚，就俯伏敬拜。拿出他们带来的礼物，画面最前方的一位博士，手托青花瓷杯盛放的黄金，青花瓷在这里是“神圣、高贵”的圣器。

上：油画《诸神之宴》

下：油画《诸神之宴》局部，乔万尼·贝里尼，年，华盛顿·美国国家美术馆藏

另一幅油画《诸神之宴》，画中诸神使用的也是青花瓷盘。欧洲人觉得，青花瓷是神才配用的完美器具。

年，荷兰商人第一次将欧洲日常生活器具，如午餐碟、水罐、芥末瓶、洗脸盆等做成木制模型，带到中国景德镇仿制模子。此后，外销瓷贸易，中国工匠灵活配合订单要求，制作出瓷制的西方生活用具。

茄形带盖酱汁碗，年，苏富比

康熙彩瓷大酒杯，佳士得

清乾隆广彩花卉瑞典“WilliamChambers”家族纹章纹咖啡壶

广东省博物馆

对由葡萄牙航海大帆船运送到欧洲的景德镇青花瓷，欧洲人称之为“克拉克”瓷，荷兰语意为「葡萄牙战舰」。装饰纹饰格局具有外销瓷青花的遗风。

清康熙青花草虫鸣秋盘，海捞瓷

北京中嘉春季拍卖会

清康熙青花折枝牡丹盘，海捞瓷

北京中嘉春季拍卖会

克拉克海捞瓷-康熙「青花草虫鸣秋盘」、「青花折枝牡丹盘」，采用外圈八个开光组成的边饰，中间图案多为中国传统花鸟、人物、吉祥物，16世纪后期和17世纪一直畅销欧洲。

油画《托盘上茶具及两烛台》，18世纪

英国国立维多利亚与艾伯特博物馆藏

随着海上贸易的发展，18世纪瓷器大批进口到欧洲各国，瓷器成为了王公贵族追慕的奢侈品，代表着财富、地位、品位，上行下效的“瓷器热”开始了——

奥古斯都二世（-）

德累斯顿国家艺术收藏馆提供

被史学家称为“大力王”的波兰国王兼神圣罗马帝国萨克森选帝奥古斯都二世，身强体壮，徒手可掰断马蹄铁。他曾说道：

“我没有任何疾病，如果硬要说有，那只有一种，就是太爱瓷器。”

“朕将以名萨克森龙骑兵与普鲁士交换件康熙青花瓷！”

年茨温格尔宫搬迁整理时的“近卫花瓷”

德累斯顿茨温格尔宫档案馆授权出版

年，用瓷器换走的骑兵，随后编入普鲁士陆军，组成萨克森九十四步兵师，绰号“瓷器兵团”。在这件康熙青花瓷罐中，最高的高达1.32米，配宝珠钮盖，被世人称为“龙骑兵瓶”或”近卫花瓶“。

年代德累斯顿茨温格尔宫地宫中的瓷器

德累斯顿茨温格尔宫博物馆授权出版

大力王的康熙青花瓷罐，至今保存在德国茨温格宫的瓷器走廊

清康熙·青花茶杯和茶托是“大力王”收藏的青花瓷茶具。绘制的是嬉闹取乐的女子，取材自明代画家仇英创作的《汉宫春晓图》。

青花茶杯和茶托（清康熙-）

德国杜赛尔多夫黑提恩斯·德国陶瓷博物馆藏

现如今，“大力王”收藏的康熙青花瓷罐，大多保存在德国茨温格宫的瓷器走廊，成为全欧制瓷业的学习典范，也为民众审美教育埋下了深深的基础。

明宣德青花花鸟纹葫芦盖瓶

海捞瓷，北京中嘉春季拍卖会

随着海上贸易的不断发展，西方人对中国瓷器见多识广起来。“葫芦瓶”一开始只为中东人所接受，渐渐也为西方人所重视和喜爱。西方人也晓得了，葫芦即“福禄”。

年，欧洲“瓷器热”终于量变生成了质变，一股寻找高岭土与烧瓷配方的热浪席卷欧洲，目标就是要仿制出景德镇的硬质瓷。

此时正当中国的康熙王朝。

《康熙帝读书像》轴，清，宫廷画家绘

故宫博物馆藏

康熙二十三年，中国版图呈桑叶状。康熙御驾亲征，打败了俄国人，签订了百年来最公平的中俄《尼布楚条约》。以后一百多年来，中俄边境没有发生过任何问题。此乃国家大事，下到瓷物管理——康熙亲自选派督陶官，在景德镇御窑厂设官窑，实行官搭民烧制度。产烧出清代乃至历朝青花瓷的高峰。

康窑都喜欢烧什么内容？

一是有关耕种的题材，康熙帝曾颁布圣旨，让大臣画《耕织图》、《棉花图》烧在瓷器上。提醒大臣们让人民吃饱穿暖，重视农桑，以示不忘初心。

二是通过翎毛走兽、花鸟鱼虫，展现生命蓬勃的生机。比如，麒麟在明朝还是卧着，到了康熙皇帝手里，麒麟就站了起来。而康熙龙纹也最有力量、最凶猛、身体最具弹性，活像从水里腾跃而起。

三是将清代“四王”的山水画反映在瓷器上。充分展现墨分五色，由头浓至正浓、二浓、正淡、影淡。

《陶雅》云：“其青花一色，见深见浅，有一瓶一罐而分之七色、九色之多，娇翠欲滴。”一笔一划呈现出康熙品位的精致。

清康熙刀马人青花棒槌瓶

中国嘉德国际拍卖有限公司

另外，还有一种“刀马人”题材，西方人见了是又惊又喜，现已大量流向西方。“刀马人”画法上受徽派版画影响，画得细腻精致，笔法潇洒生动，西方人很容易认同骑马打仗的题材。

康窑翠毛蓝

其实，“大力王”奥古斯都二世和康熙皇帝在瓷器上的同好，可谓伯牙子期般的知己。一个在指挥烧造，一个在疯狂收藏。那种高贵又让人疯狂的“蓝”，究竟有何特殊？

康熙皇帝的秘方，是使用云南的珠明料。这种青花色料，提炼精纯，由水沉法改进为煅烧法，呈色鲜蓝而不火气，与清代其他各朝青花有很大的区别，突破了传统平涂的色调。人称康熙青花为“翠毛蓝”、“宝石蓝”、“康熙五彩”、“墨分五色”。晚期康熙青花，呈色趋于淡雅。

工艺上，康窑对胎土要求极高，行家一上手，就觉出康熙青花比较重。而釉面也显得比较坚硬，有“紧皮亮釉”之说。

国外网友羡慕中，近水楼台先得月——观复博物馆推出。手绘青花，意境空阔，潇洒飘逸，笔墨清脱纯净▼

胎质洁白细腻，紧实致密，薄厚适中。手工拉培成型，器型规整，线条流畅。再现出康窑青花瓷技艺高峰。

观复博物馆的里崇祯青花

追本溯源，明末崇祯青花奠定了康熙一朝的青花基础。崇祯青花非常罕见，官窑数量较少，但民窑产品多，质量相较于官窑有过之而无不及。晚明民窑摆脱了近三百年的宫廷桎梏，变得十分生动。

明崇祯青花四牛尊

观复博物馆藏

观复博物馆根据馆藏器物1：1复刻一件。上绘有形态不同的四只牛，笔墨青翠明快，令人耳目一新▼

“四牛尊”造型颇为少见，撇口、束腰、硕腹，如仰钟的阔口尊形。

此尊即可为花器装点生活；又可用做酒器畅怀豪饮；抑或在茶饮时当做建水承接余水，种种所用，各凭己好。

青花瓷系列之康熙青花崇祯青花四牛尊系列，7月15日~7月16日，限时优惠，热爱生活的你,